의 접촉 즉흥 무용으로 시작하는 파드되 장면 / 예술의전당 제공" class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202504/25/weeklykh/20250425143605925ykzx.jpg" data-org-width="1100" dmcf-mid="qKSUrrWAST" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202504/25/weeklykh/20250425143605925ykzx.jpg" width="658">

연극 <랑데부>의 없는사람취급 접촉 즉흥 무용으로 시작하는 파드되 장면 / 예술의전당 제공


청년들이 거리에서 “빨갱이는 가라”고 외치는 모습은 실로 괴이하다. 그들이 들고 있는 조악한 플래카드들은 60여 년 전 군부독재 시대를 연상케 한다. 거짓 뉴스 등으로 촉발된 혐중 시위 또한 점입가경이다. 새로운 양상의 ‘혐오’들이 정치 친애저축은행 채용 권과 야합하며 점점 괴기스러운 연대를 이루기 시작한다. 이제 진지하게 그들만의 논리를 들여다보고 불통의 장벽에 균열을 가해야 할 때다. 마침 혐오의 본질인 불안과 경계, 차별을 소재로 한 공연들이 다양하다. 마녀사냥을 다룬 <시련>과 <라파치니의 정원>, 경계에 있는 이들을 다룬 <베를리너>와 <랑데부> 등은 혐오를 상쇄하는 코어 근육인 교류(transac 전세보증금액 tion)와 접촉(contact)의 힘을 돌아보게 한다.<세일즈맨의 죽음>으로 잘 알려진 아서 밀러가 1953년 발표한 희곡을 윤색한 연극 <시련>(신유청 연출·김진숙 번역·윤성호 윤색·이소영 안무·이태섭 무대·강지혜 조명)은 17세기 마녀재판과 20세기 매카시즘 광풍을 담아낸 사회 풍자극이다. 마을 목사 패리스(박은석 분)의 조카 애비게일(류인아 분)은 개인파산신청제도 존 프락터(엄기준·강필석 분)와 부적절한 관계를 맺고 그의 부인 엘리자베스(여승희 분)의 자리를 노린다. 그는 마을 소녀들에게 존과의 관계를 알리며 숲속에서 춤을 추고 이를 목격한 패리스는 딸 베티(김예지 분)를 포함해 마을 소녀들을 잡아 온다. 기절한 베티가 깨어나지 않자 마을 사람들과 목사 헤일(박정복 분)이 방문해 치료하는 과정에서 애비게일과 소녀들의 회생절차개시신청 거짓말은 눈덩이처럼 커지고 마녀재판이 시작된다.마녀사냥의 결과는 공멸무대는 마치 텅 빈 전시공간 같다. 등장인물들이 서로를 공격하고 혐오와 욕망을 드러내는 모습 자체가 텅 빈 전시공간의 오브제로 작동한다. 소녀들이 마녀를 목격한 매개자로 등장하는 장면에선 피처럼 붉은 조명과 핏빛 안개가 객석까지 흘러넘친다. 반대로 잘못을 인정하고 회개하듯 교수형을 받아들이는 존의 마지막은 순교를 상징하듯 새하얀 조명과 안개로 가득하다. 마치 혐오 사회를 견인한 ‘동시대 막장 시국’을 180분짜리 연극 한 편으로 전시한 모양새다.

에서 소녀들이 마치 마녀에게 조종당한 것처럼 연기하는 장면. 이로 인해 마녀재판이 시작된다. / ㈜더블케이엔터테인먼트 제공" class="thumb_g_article" data-org-src="https://t1.daumcdn.net/news/202504/25/weeklykh/20250425143607703xxmk.jpg" data-org-width="1100" dmcf-mid="BkPcKKRulv" dmcf-mtype="image" height="auto" src="https://img1.daumcdn.net/thumb/R658x0.q70/?fname=https://t1.daumcdn.net/news/202504/25/weeklykh/20250425143607703xxmk.jpg" width="658">

연극 <시련>에서 소녀들이 마치 마녀에게 조종당한 것처럼 연기하는 장면. 이로 인해 마녀재판이 시작된다. / ㈜더블케이엔터테인먼트 제공


실제로 원주민들과 이주민들 사이의 전쟁과 살육이 비일비재했던 1692년 영국 식민지 시절 미국 매사추세츠 세일럼 마을에서 발생한 사건이다. 아서 밀러는 여기에 매카시즘 광풍 당시 공산주의자 색출에 동원돼 유죄판결을 받은 자신의 경험을 추가했다. 재판 장면이 생생해 ‘화병 유발’로 유명한 배경이다. 19명이 교수형에 처해지고 200여 명이 구금된 역사적 사실도 그대로 작품에 반영됐다.<주홍글씨>로 유명한 너새니얼 호손은 당시 실제 세일럼 마녀재판 판사였던 존 호손의 증손자다. 조상의 잘못에 대해 속죄하듯 혐오에 잠식된 인간 군상에 대한 작품을 여럿 발표했다. 그의 소설 <라파치니의 딸>을 각색한 뮤지컬 <라파치니의 정원>(이수민 작·작사, 이다솜 작곡, 성종완 연출, 이현정 안무, 박연주 무대, 정구홍 조명, 고동욱 영상)은 아내를 마녀사냥으로 잃은 라파치니(김대종·김종구·박유덕 분)가 딸 베아트리체(한재아·박새힘·전민지 분)를 보호한다는 명목으로 누구도 공격할 수 없는 독성 체질로 만들어 격리한 불합리를 다룬다. 화가 지망생 지오바니(유현석·황순종·정지우 분)를 사랑하면서 세상을 알게 된 베아트리체는 아버지의 복수심에 희생될 사람들을 구하고 스스로 선택한 자유를 위해 삶을 놓는다. 아름다운 화초가 가득한 정원에 햇빛이 가득 드리워지는 장면과 독꽃이 비처럼 뿌려지는 장면 등이 대표적이다. 베아트리체의 안타까운 사연과 대의를 향한 희생의 과정은 뒤늦게 자아를 찾은 기쁨과 혼재돼 소극장 뮤지컬임에도 웅장하게 와닿는다.긍정적 스트로크와 접촉 즉흥 댄스의 마법연극 <베를리너>(이실론 작·김재엽 연출·장호 무대·장재영 조명·이나경 작곡·김성하 영상)는 여러 층위의 시공간을 넘나들며 진행된다. 베를린을 가기 위해 경유하는 국제공항 컨베이어벨트가 주된 무대. 짐이 나오지 않아 난감한 사진작가 우희(권슬아 분)와 죽은 연인을 그리워하며 내전 지역에 가려는 배우 태조(최호영 분)가 만나면서 70여 년 시공간이 얽혀든다. 냉전 시대 동독과 서독, 현재의 독일과 한국, 내전 국가들이 소환되고 경계인들의 헤어짐과 만남이 교차한다. 한국계 독일인 태조는 이주 난민 유리(박희정 분)를 사랑했으나 테러로 잃고 우희는 경계를 넘나드는 베를리너(경계인 포함 자유와 저항의 도시 베를린에 거주하는 사람들, 혹은 독일 전통 도넛)의 시위를 찍은 사진이 악용된 과거가 있다. 경계인들 사이에서 기타를 치며 노래하는 음유시인 버스커(이후징 분)는 음악과 노래를 통해 물리적 접촉 없이 정서적 교류만으로도 보이지 않는 경계와 벽에 균열을 내고 소통을 돕는다. 블랙박스 전체를 상하좌우 입체적으로 활용해 다양한 시공간의 층위를 생생하게 체감한 무대연출이 화제인 작품이다.연극 <랑데부>(김정한 작·연출, 석성예 협력연출, 정소연 안무, 최이안 음악)는 강박증이 심한 로켓공학자 태섭(박성웅·박건형·민호 분)과 피해 의식이 심한 중국집 사장 지희(이수경·범도하·김하리 분)의 사연이다. 서로의 과거를 알게 되면서 애써 만남을 접는 과정을 소우주 같은 런웨이 무대 위 트레이드밀의 역동으로 담아냈다. 지희의 불행이 태섭에게는 축복이었음을 깨닫고 만남을 접으려는 순간 그들은 잘라내지 못하는 마음 한 가닥을 접촉 즉흥(contact improvisation) 무용으로 표현한다. 지희가 제안한 이 즉흥 무용은 강박이 심한 태섭을 치유하기 위한 실험이었다. 초기에는 지희가 리드했던 접촉이 태섭의 리드로 바뀐다. 서로의 신체에 손대지 않고 무게 중심을 신체의 여러 부분으로 옮겨가며 움직임을 이어가는 행위 자체가 온기 가득한 교류의 여정이다.<시련>에서 처형 직전 존과 엘리자베스의 대화는 교류와 접촉이라는 측면에서 이 작품의 백미다. 한때 반목했던 둘은 서로의 선함과 고귀함을 알아보고 용서를 구한다. <라파치니의 정원>에서 베아트리체가 마지막에 장갑을 벗고 지오바니에게 손을 내미는 장면은 혐오와 공포의 장벽을 넘어서는 치유와 연민의 순간이다. <베를리너>의 버스커가 연주하는 곡에 맞춰 여러 시공간의 인물들이 몸을 흔드는 장면도 그러하다. 심리학자 에릭 번이 말하는 긍정적인 스트로크(stroke·교류와 소통에 대한 심리학 개념)다. <랑데부>의 접촉 즉흥 무용으로 시작된 파드되는 긍정적인 스트로크의 대표적인 사례라 할 수 있다. 그런 측면에서 이 네 작품은 서로 다른 존재를 인정하고 인간성을 회복하고 간극을 좁히며 치유에 이르게 한다. 현재 양극단에 있는 모든 사람에게 혐오의 균열을 야기하고 소통을 촉발할 수 있는 교류의 한 사례이기도 하다. <라파치니의 정원>과 <베를리너>, <시련>은 공연이 끝났다. <랑데부>는 5월 11일까지 상연한다.